Italiaanse trouwjurken

Wat maakt onze Italiaanse trouwjurken zo speciaal?

Hun Italiaanse erfgoed is duidelijk overal waar ze wonen en werken. Het land is vol met charmante steden en dorpen waar elk is geplaveide straten en oude, imo stijl stenen gebouwen. Dit maakt een merkbare en fantastische indruk als je in een stad – een indruk die je niet kunt veroorloven om over het hoofd te zien. Ze hebben de neiging om eenvoudig maar toch elegant en comfortabel te zijn.

Wat de Italiaanse stoffen op maat betreft, die zijn gewoon spectaculair. Aan elk van hun jurken wordt zorgvuldig met de hand gewerkt om ervoor te zorgen dat ze aan de hoogste normen voldoen. Ze worden met de hand gemaakt en de beste materialen en technieken worden gebruikt. De jurken kunnen van licht tot middelzwaar tot zwaar zijn, waardoor ze het goed doen in de winkels. De maten zijn allemaal gemaakt op basis van uw lichaamstype, en het meest van alles, ze zijn allemaal puur handgemaakt.

De innovatie van computer aided graphic designing voor trouwjurken is tegenwoordig overal te zien. Het concept van Lighttouch, met beelden die via de computer tot leven worden gewekt, is een trend in de industrie aan het worden. Families raken gewend aan het idee van het hebben van hun speciale dag jurken vervaardigd op computergestuurde weefgetouwen.

Meer dan de japonnen zelf, zijn de ontwerpers betrokken bij elke fase van het proces van het maken van een jurk op maat. Er zijn talloze uren van overwerk gezet in alleen het maken van de japonnen, dat is de reden waarom vermoeidheid en gevallen van oververhitting worden steeds een probleem als het gaat om ontwerpers.

Het begint allemaal met het ontwerpen van de jurk en het uittekenen van het patroon op papier. Dan werkt een team van hoog opgeleide ontwerpers aan het ontwerp vanuit verschillende invalshoeken en in verschillende stijlen, terwijl ze de persoonlijke smaak van de bruid in gedachten houden. Ze gebruiken een mix van stofkleuren om een meesterwerk te creëren waar ze trots op kunnen zijn. De bekwame ontwerpers gebruiken nooit minder kleuren of minder patroon, maar recycleren altijd oude stukken of frisse ideeën om met iets totaal nieuws te komen.

Het ontwerpen van de japon wordt dan tot leven gebracht in een fysiek veeleisend proces. Het aantal draden en meerdere draden worden gebruikt om het materiaal zo helder en levendig mogelijk te maken. Elke steek wordt gemaakt terwijl het ontwerp te zien is, elke handgemaakte functie wordt opgenomen in de ontworpen stijl. Nadat de professionals klaar zijn met hun eigen werk voor de avond, richten zij hun creatieve ogen op de laatste details en de productie van de japon.

Er zijn verschillende afwerkingen die na de productie aan de japon worden toegevoegd om het de uiteindelijke look en feel te geven. Het verven van de stof is de eerste stap in het proces waarbij de identiteit van de bruid wordt verkend. Door de jaren heen is het standaard voor ontwerpers om de japon in de kleur van hun keuze te verven om een blijvende herinnering aan de gebeurtenis te helpen creëren. Na deze, met goedkeuring van de bruid of bruidegom, licht of medium of met de hand schilderen worden gebruikt om de laatste accenten toe te voegen aan de jurk, of het nu droog brimming of parelstralen het ontwerp zal worden verzegeld en getrokken uit de stof.

Hoewel dit dus een duur proces is, staat het symbool voor de tijdloze liefde van het paar voor elkaar. De japon kan een leven lang meegaan, net als een kunstwerk dat trots boven de schoorsteenmantel of Walthers lamp kan worden gehangen – de artistieke wereld ervan wevend.

Leave a Reply

Your email address will not be published.